藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解。靜安區(qū)...
藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自身欲望的價值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出:文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗過的感情并且在喚起這種感情之后,用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達的形象來傳達出這種感情,使別人也能體驗到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動”。情感主宰著藝術(shù)活動的整個過程,貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”,受到“享受”的欲望的支配,總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引;藝術(shù)活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象,按照情感圖式去選擇與“判斷”對象;藝術(shù)活動中的“想像...
因為文化藝術(shù)策劃是一個實踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科、提高創(chuàng)新智慧方略、結(jié)識社會人脈、參與社會實踐和參與社會競爭的機會?,F(xiàn)代的高等教育中存在兩個問題:其一是機會問題,另外一個則是質(zhì)量問題。創(chuàng)建新學(xué)科擴招生源和給學(xué)習(xí)者搭建人脈、實踐平臺就是在解決機會問題;而質(zhì)量問題完全以學(xué)院的多元化理念和良好的教學(xué)意志以及教師素質(zhì)、責(zé)任為基礎(chǔ)。在這一新專業(yè)的教學(xué)中,特別需要強調(diào)“全人教育”、創(chuàng)新思維教育,注重加強學(xué)生的思辨能力、創(chuàng)新能力、特訓(xùn)實戰(zhàn)等能力。因為文化藝術(shù)策劃是一個實踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科。寶山區(qū)正規(guī)文化藝術(shù)交流策劃定做價格策劃專業(yè)...
策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是這個時代的特征,大家生存在同一個時代中自然對“創(chuàng)新”都會關(guān)注了。從某種角度上講,在當下關(guān)注創(chuàng)新就是關(guān)注時代?!拔幕囆g(shù)創(chuàng)新”,這是一個大話題也是一個長期的大課題,我們還需要再作這方面課題的功課與研究。創(chuàng)新并不是一個高深的“閑人止步”的禁區(qū)。其實人人都能創(chuàng)新,但并非人人都是創(chuàng)新高手。創(chuàng)新是需要訓(xùn)練的,越是成年人越需要訓(xùn)練。創(chuàng)新首先要打破自己的直線主義和經(jīng)驗主義,進行一次自覺的自我思維**,讓思想沖破牢籠,這是一個思維與視覺角度轉(zhuǎn)換的問題。想創(chuàng)新,就需要“審視發(fā)現(xiàn)”、需要“提出問題”、需要“白日做夢”、需要“節(jié)外生枝”。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其...
散文則是較為自由地通過描述某些事件來表達主體思想情感、揭示社會意義的文學(xué)體裁,具有題材內(nèi)容廣闊、語言不受拘束的特點,其審美特點在于藝術(shù)表現(xiàn)的自由、靈活和風(fēng)格的多樣化。而小說以敘述故事、塑造人物形象為主,通過完整的故事情節(jié),多側(cè)面地塑造人物形象。簡單地說,文學(xué)的審美特征主要表現(xiàn)為形象性、總體性、間接性和深刻性四個方面。,文學(xué)是用文字語言(詞語)來創(chuàng)造形象的藝術(shù)。沒有文字語言作為表達手段,文學(xué)就不成其為文學(xué),所以高爾基把語言稱之為“文學(xué)的要素”。當然,是使用語言還不成其為文學(xué),文學(xué)語言乃是形象、優(yōu)美的藝術(shù)性語言,能夠自然地表達特定的審美意象,把閱讀者(文學(xué)接受主體)引入文學(xué)作品的審美天地。因為文化...
藝術(shù)文化形式(cultural forms of art)指的是德國卡西勒把藝術(shù)歸結(jié)為符號形式的理論。認為藝術(shù)是由部分構(gòu)成整體的結(jié)構(gòu),它需要有形式的安排,該形式即是種符號的世界。美在活生生的形式的領(lǐng)域,不是在直接的事實性之中,它與人類的心靈有聯(lián)系,但如何從心靈出發(fā)創(chuàng)造美則可有不同的看法,如從自然界引出美來與否認藝術(shù)美和自然美有任何聯(lián)系就是相反的觀點。美生活在諸空間形式的節(jié)奏之中,生活在各種色彩的和諧和反差之中,它專注于動態(tài)的形式。認為藝術(shù)保留一切事物的豐富性質(zhì)與內(nèi)容,不采取概念說明問題的態(tài)度,也不采取實用的態(tài)度。它通過感覺,但不是尋常的感覺,而是心靈的創(chuàng)造,達到更有生命力、更富色彩、更活潑的實...
文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實用性及性,對硬性理論的講述進行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項目;藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化...
藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗。對藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進行。依據(jù)這個原則,藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言(詞語)為媒介,以主體的感知覺為渠道,終作用于大腦,引發(fā)主體進行思考,并在思考的過程中體驗并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類,文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中,詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自身欲...
藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解,它無疑是一種飽含著情感的活動。藝術(shù)家的情感往往通過藝術(shù)形象得到充分的展現(xiàn),藝術(shù)家反映生活,描繪藝術(shù)形象,絕不是冷漠的、無動于衷的,而是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶,滲透著他的審美情趣、審美理想。1937年4月,德國發(fā)動了40多架飛機對西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進行狂轟濫炸,激起了繪畫大師畢加索的強烈義憤,他在短短的一個月時間內(nèi)就完成了那幅名垂畫史的、伸張正義與控訴罪行的力作《格爾尼卡》。在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認知聯(lián)系在一起。上海常見文化藝術(shù)交流策劃銷售廠藝術(shù)家不...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)文化形式指的是德國卡西勒把藝術(shù)歸...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化...
在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認知聯(lián)系在一起,是隨著審美認知而產(chǎn)生的一種特殊的心理現(xiàn)象,其基礎(chǔ)是審美認知。經(jīng)過審美認知,及其復(fù)雜的思想活動,生活中的美才能被發(fā)現(xiàn)、被感悟。一個思想空虛,缺乏對社會與人生具有深刻認識的人是難以產(chǎn)生豐富、強烈的審美情感的,因而也就不會成為的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中,情感與思想認知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù),沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗與邏輯認知的統(tǒng)一。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動的根本標志。松江區(qū)常規(guī)文化藝術(shù)交流策劃銷售藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認與感悟,通過體...
文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實用性及性,對硬性理論的講述進行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項目;它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動的根本標志。閔行區(qū)采購文化藝術(shù)交流策劃銷售藝...
藝術(shù)文化形式(cultural forms of art)指的是德國卡西勒把藝術(shù)歸結(jié)為符號形式的理論。認為藝術(shù)是由部分構(gòu)成整體的結(jié)構(gòu),它需要有形式的安排,該形式即是種符號的世界。美在活生生的形式的領(lǐng)域,不是在直接的事實性之中,它與人類的心靈有聯(lián)系,但如何從心靈出發(fā)創(chuàng)造美則可有不同的看法,如從自然界引出美來與否認藝術(shù)美和自然美有任何聯(lián)系就是相反的觀點。美生活在諸空間形式的節(jié)奏之中,生活在各種色彩的和諧和反差之中,它專注于動態(tài)的形式。認為藝術(shù)保留一切事物的豐富性質(zhì)與內(nèi)容,不采取概念說明問題的態(tài)度,也不采取實用的態(tài)度。它通過感覺,但不是尋常的感覺,而是心靈的創(chuàng)造,達到更有生命力、更富色彩、更活潑的實...
藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮埽夹枰ㄟ^主體一定的感官去感受和傳達并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗。對藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進行。依據(jù)這個原則,藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言(詞語)為媒介,以主體的感知覺為渠道,終作用于大腦,引發(fā)主體進行思考,并在思考的過程中體驗并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類,文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中,詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達。金山區(qū)檢測文化藝術(shù)交流策劃范圍藝術(shù)的...
藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解,它無疑是一種飽含著情感的活動。藝術(shù)家的情感往往通過藝術(shù)形象得到充分的展現(xiàn),藝術(shù)家反映生活,描繪藝術(shù)形象,絕不是冷漠的、無動于衷的,而是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶,滲透著他的審美情趣、審美理想。1937年4月,德國發(fā)動了40多架飛機對西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進行狂轟濫炸,激起了繪畫大師畢加索的強烈義憤,他在短短的一個月時間內(nèi)就完成了那幅名垂畫史的、伸張正義與控訴罪行的力作《格爾尼卡》。藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營造氛圍,來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。浦東新區(qū)標準文化藝術(shù)交流策劃銷...
藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營造氛圍,來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。藝術(shù),是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價值或者哲學(xué)價值,但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比,藝術(shù)離不開情感的表達。在中國古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》:“永和元年,詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)?!彼囆g(shù)可以是宏觀概念,也可以是個體現(xiàn)象,是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發(fā)展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、學(xué)習(xí)、表達等活動的過程。藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動...
因為文化藝術(shù)策劃是一個實踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科、提高創(chuàng)新智慧方略、結(jié)識社會人脈、參與社會實踐和參與社會競爭的機會。現(xiàn)代的高等教育中存在兩個問題:其一是機會問題,另外一個則是質(zhì)量問題。創(chuàng)建新學(xué)科擴招生源和給學(xué)習(xí)者搭建人脈、實踐平臺就是在解決機會問題;而質(zhì)量問題完全以學(xué)院的多元化理念和良好的教學(xué)意志以及教師素質(zhì)、責(zé)任為基礎(chǔ)。在這一新專業(yè)的教學(xué)中,特別需要強調(diào)“全人教育”、創(chuàng)新思維教育,注重加強學(xué)生的思辨能力、創(chuàng)新能力、特訓(xùn)實戰(zhàn)等能力。文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。靜安區(qū)什么是文化藝術(shù)交流策劃...
文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實用性及性,對硬性理論的講述進行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項目;策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深...
藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營造氛圍,來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。藝術(shù),是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價值或者哲學(xué)價值,但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比,藝術(shù)離不開情感的表達。在中國古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》:“永和元年,詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)?!彼囆g(shù)可以是宏觀概念,也可以是個體現(xiàn)象,是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發(fā)展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、學(xué)習(xí)、表達等活動的過程。它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是...
策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是這個時代的特征,大家生存在同一個時代中自然對“創(chuàng)新”都會關(guān)注了。從某種角度上講,在當下關(guān)注創(chuàng)新就是關(guān)注時代?!拔幕囆g(shù)創(chuàng)新”,這是一個大話題也是一個長期的大課題,我們還需要再作這方面課題的功課與研究。創(chuàng)新并不是一個高深的“閑人止步”的禁區(qū)。其實人人都能創(chuàng)新,但并非人人都是創(chuàng)新高手。創(chuàng)新是需要訓(xùn)練的,越是成年人越需要訓(xùn)練。創(chuàng)新首先要打破自己的直線主義和經(jīng)驗主義,進行一次自覺的自我思維**,讓思想沖破牢籠,這是一個思維與視覺角度轉(zhuǎn)換的問題。想創(chuàng)新,就需要“審視發(fā)現(xiàn)”、需要“提出問題”、需要“白日做夢”、需要“節(jié)外生枝”。因為文化藝術(shù)策劃是一個實...
因為文化藝術(shù)策劃是一個實踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科、提高創(chuàng)新智慧方略、結(jié)識社會人脈、參與社會實踐和參與社會競爭的機會。現(xiàn)代的高等教育中存在兩個問題:其一是機會問題,另外一個則是質(zhì)量問題。創(chuàng)建新學(xué)科擴招生源和給學(xué)習(xí)者搭建人脈、實踐平臺就是在解決機會問題;而質(zhì)量問題完全以學(xué)院的多元化理念和良好的教學(xué)意志以及教師素質(zhì)、責(zé)任為基礎(chǔ)。在這一新專業(yè)的教學(xué)中,特別需要強調(diào)“全人教育”、創(chuàng)新思維教育,注重加強學(xué)生的思辨能力、創(chuàng)新能力、特訓(xùn)實戰(zhàn)等能力。它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解。長寧區(qū)購買文化藝術(shù)交流策劃管理制度藝術(shù)活動總是伴隨著...
藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗。對藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進行。依據(jù)這個原則,藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言(詞語)為媒介,以主體的感知覺為渠道,終作用于大腦,引發(fā)主體進行思考,并在思考的過程中體驗并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類,文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中,詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動的根本標志。青浦區(qū)質(zhì)量文化藝術(shù)交流策劃市場藝術(shù)的...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂...
藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營造氛圍,來反映現(xiàn)實、寄托情感的一種文化。藝術(shù),是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。好的藝術(shù)往往具有美學(xué)價值或者哲學(xué)價值,但不一定具有大眾層面的娛樂性。與科學(xué)相比,藝術(shù)離不開情感的表達。在中國古代主要指六藝以及術(shù)數(shù)方技等各種技能或特指經(jīng)術(shù)。語出《后漢書·伏湛傳》:“永和元年,詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術(shù)。”藝術(shù)可以是宏觀概念,也可以是個體現(xiàn)象,是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用(形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發(fā)展過程)等方式對客觀或主觀對象進行感知、學(xué)習(xí)、表達等活動的過程。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個...
藝術(shù)家在作品中,通過對生活丑的嘲諷和鞭笞,充分暴露出其丑惡的本質(zhì),引起人們對丑的厭惡與鄙視,從而去消滅丑、根除丑用以激發(fā)起人們對美好事物的憧憬與向往,此時的生活丑也就具有了一定的美學(xué)意義與價值。譬如,以倡廉為題材的藝術(shù)作品,通過對現(xiàn)象的暴露和批判,充分揭示了社會腐朽現(xiàn)象對社會主義建設(shè)的危害性、并給世人以警示,同樣達到了化腐朽為神奇的震撼力,使欣賞者獲得了一種特殊的美感。藝術(shù)不是一種審美的活動,具有審美特性,而且藝術(shù)仍屬于上層建筑中的意識形態(tài),具有意識形態(tài)性質(zhì)。歸根結(jié)底,藝術(shù)是人對世界的一種精神把握的方式,人們通過藝術(shù)達到對世界的認識,也包含著人對自己的認識。藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體...