對人文素質(zhì)教育高度重視,2017年邱勇校長在給錄取新生的贈書中,將“藝術(shù)史”的經(jīng)典讀物——貢布里希的《藝術(shù)的故事》作為禮物,體現(xiàn)了前瞻性的教育理念和素質(zhì)型人才培養(yǎng)的格局。筆者作為國際藝術(shù)史學(xué)會(CIHA)**當(dāng)時曾**藝術(shù)史學(xué)會向清華大學(xué)校長奉函致謝。上世紀(jì)初,北大校長蔡元培提倡“以美育代宗教”,努力把美育推廣成為大學(xué)素質(zhì)教育和基礎(chǔ)教育的一個必要的組成部分。100年以后,這個傳統(tǒng)已經(jīng)逐步成為中國的大學(xué)教育方針的一個組成部分。1986年,北京大學(xué)率先成立藝術(shù)教研室,規(guī)定每一個本科的學(xué)生必須修完兩個學(xué)分的藝術(shù)課程,才能夠畢業(yè)?,F(xiàn)在這個方針正逐步成為教育部的規(guī)定,由各個學(xué)校適情實施。而清華大...
全身的神經(jīng)也都會產(chǎn)生疑惑,自己是否還是原來的世界?而這,便是燈光藝術(shù)的一個分類,用光的獨(dú)特來制造一個全新的空間。在感受藝術(shù)美麗的同時,也可以感受自身存在的空間,一個用“光”所創(chuàng)造的藝術(shù)空間。燈光,在自然之中?光,尤其是燈光,是現(xiàn)在世界所有人都離不開的東西,也是一種**為玄妙、奇特的存在,從古至今皆讓人瘋狂。從普羅米修斯的故事開始,人們對光的追尋從來沒有消失過,而燈光也被譽(yù)為是世紀(jì)中**偉大的發(fā)明之一。**早讓我們接收到的光,便是來源于自然的世界。而現(xiàn)在的藝術(shù)家也將眼光重新放回了自然,開始選擇用燈光來裝飾、改造,那個曾經(jīng)給予了我們?nèi)f物的世界。比如***的美國藝術(shù)家BarryUnderwo...
這也應(yīng)當(dāng)是書寫之為藝術(shù)的理由:文字書寫作為“聲畫形”,一方面是神圣的、神秘的圖像造形,同時又是可以眼見、可以親近、可以“彌綸天下之事,記久明遠(yuǎn),著古昔……傳千里”的尤物,其誘惑性和動情力當(dāng)然不言自明。于是,面對同一篇文學(xué)寫本,書像觀看替代文字識讀也就事所必然,其中充溢著受眾對于書像的藝術(shù)期待。理由很簡單:文字的“閱讀理解”遠(yuǎn)不如書像的“直覺感受”方便快捷,書像作為悅目圖像較之字像識讀,當(dāng)然具有天然的誘惑力。那么,相對繪畫等其它圖像藝術(shù)而言,文字書寫作為“聲畫形”的獨(dú)特性何在,以至于可以誘惑視覺注意呢?換言之,怎樣從書像之為藝術(shù)的學(xué)理根源出發(fā),為書藝審美活動給出一個合乎情理的解釋呢?楊雄...
燈光藝術(shù)的互動性也是其備受喜愛的原因。比如,在2018年的國際家具展中,由***的水晶廠商PreciosaLighting所展示的燈光藝術(shù)作品“光之呼吸”。而這件藝術(shù)作品,甚至在當(dāng)時成功的引起了一陣熱潮。《光之呼吸》是由一堆水晶組成,會因為周圍人的呼吸,而慢慢地變明或變暗。并且,還會根據(jù)自身光線的移動而產(chǎn)生聲音,由獨(dú)特的裝置來感受周圍的變化。在感嘆神奇的同時,“光之呼吸”也有著自己獨(dú)特的生命。除此之外,在各大燈光藝術(shù)節(jié)中,用燈光來進(jìn)行塑造。仿佛燈光有著意識,盡情地創(chuàng)作著自己,每一次的變化也都有著全新的生命。也**藝術(shù)家,在面對不同難題時,意圖想要重新將世界打破,重新進(jìn)行建立的思想狀態(tài)。...
“真書”又稱“正書”,意味著其它書體皆可稱為“變體”(有時也被稱為“雜體”)。參照現(xiàn)代書界共識,從這一角度對書體進(jìn)行分類,大致有篆、隸、草、行、楷五大經(jīng)典類型;如果細(xì)分,往往是它們之間的融匯與交織,衍生出行草、行楷之流。相對真、草兩分,五大經(jīng)典書體分類則屬于另一角度,同樣緣自不同的書像造形。不同的書像造形當(dāng)然蘊(yùn)藉不同的書意,正所謂“篆書撲,隸書俗,草圣貴在無羈束”;或曰“寫正楷,一如‘方步緩行’,寫行書行草頗似‘隨便起步’,寫草書,則象‘飛跑急奔’”。由于不同的書體表征不同的書意,它們也就有可能分別適用于不同場合:“如君親侍從之前,大賓臨祭之日,豈容狂放恣肆若此乎?是故宮殿廟堂,典章記...
屬于“言孳乳而浸多也”一類。一言以蔽之,“象事”“象意”和“象聲”都是在“象形”的基礎(chǔ)上演繹出來的,源于自然但是又不同于自然,游離了自然又與所指存在某種相似性關(guān)系。這就是文字與其所指的相似性,說到底是字像與字義的相似。至于“轉(zhuǎn)注”和“假借”,一般認(rèn)為是“用字法”而非“造字法”,姑略去不論。字像與所指的相似,**典型的當(dāng)然是“象形”,一般容易理解;我們現(xiàn)在將字像與所指的相似擴(kuò)展到整個“字義”,認(rèn)為更具普遍性的法則是字像和字義的相似,理解這一問題需要拈出“語象”概念?!禩heVerbalIcon:StudiesintheMeaningofPoetry》“語象”即語言之象、語中之象,語言能指...
藝術(shù)是藝術(shù)家用來跟觀眾表達(dá)自我,反映歷史、社會、文化的通道。他們需要具備對社會、生活、歷史、文化的思考能力、觀察能力、發(fā)散思維、對其他藝術(shù)形式(音樂舞蹈戲?。┮惨兴私?。然后就是一些美術(shù)知識的專業(yè)能力,比如審美、色彩搭配、材料探索。當(dāng)畫家并不只是畫一張畫這么簡單,所以那么多人繪畫的技法很高超,卻沒有多少人能夠成為畫家。那就是他們只具備了專業(yè)知識,畫的像卻沒有思想。我來展開講一下如何培養(yǎng)這些能力對社會生活思考的能力就要求孩子時刻保持好奇心,保持探究學(xué)識認(rèn)知的動力。多看書,看各種領(lǐng)域的書。大齡的孩子可以看一些哲學(xué),歷史,文學(xué)類的書。多為他們制造與不同年齡行業(yè)地域的人交流的機(jī)會。課程會編入...
書家對于書像美的追求就是要體現(xiàn)這種精神,即對遠(yuǎn)古世界的一種回望和追憶,其中當(dāng)然包括對史前“面相之辭”的眷戀和懷念。*就語言交流而言,“以書代言”當(dāng)屬為更高目標(biāo)不得已而為之,只能充任“面相之辭”的替代品。庾肩吾像“人之所以為人者,言也。人而不能言,何以為人?”能“言”是人的天性,自然而然,不足為奇;“以書代言”就不同了,它是一種特殊的能力,必經(jīng)后天習(xí)得方有所獲,二者絕不可同日而語。重要的還在于,“以書代言”堪稱古代社會**重要、**稀有的文化權(quán)力,人之初開蒙要事莫過于識文斷字,因為“以書代言”的能力及其水平,在很大程度上決定著人生前途。于是,“以書代言”總被古人賦予神圣地位,也被蒙上了神...
關(guān)鍵在于要如何用態(tài)度去詮釋當(dāng)下的想法,用**Real、**Bold,以及**Humor的方式來表現(xiàn)。歐陽儒創(chuàng)作主流文化內(nèi)容當(dāng)然沒問題,但是迎合主流就是去做大家都看得到的,一旦一群創(chuàng)作者去創(chuàng)作一群人都看得到的,就等于大家什么也沒看到…沒有自身感觸的作品會缺乏頑強(qiáng)生命力,而跟著時代的發(fā)展現(xiàn)在街頭藝術(shù)家被資本擁抱后有了的新創(chuàng)作方向,就這點而言,資本安排一切罷了。ROCKLEE時代在進(jìn)步,藝術(shù)也在進(jìn)步,街頭藝術(shù)在保持原本初心的同時與時俱進(jìn),我倒是覺得不失為一種好現(xiàn)象,并不一定**說街頭藝術(shù)失去了本來的態(tài)度,而是為街頭藝術(shù)賦予了更多的身份和含義。NYSOMETIMES是的,我覺得所有藝術(shù)形式都是...
書像和書意又有著怎樣的關(guān)系呢?梁武帝《觀鐘繇書法十二意》列出平謂橫、直謂縱、均謂間、密謂際、鋒謂端、力謂體、輕謂屈、決謂牽制、補(bǔ)謂不足、損謂有余、巧謂布置、稱謂大小等十二個方面,皆為書像與書意之對應(yīng)關(guān)系,實則是書寫之筆墨書跡的心理反應(yīng)。依照格式塔心理學(xué)的“同構(gòu)”原理,不同的筆墨書跡產(chǎn)生不同的心理反應(yīng)是可能的,至于“平”“直”“均”等十二筆勢是否分別對應(yīng)“橫”“縱”“間”等十二書意,以及為什么是十二種而不是十一種或十三種等等,那屬于另外一個問題,在經(jīng)驗性書論世界不可能找到明確答案,權(quán)且擱置暫不細(xì)究。此后,顏真卿又有《述張長史筆法十二意》,與梁武帝所列“十二意”大同小異,似乎意味著十二種“...
借助科技的作用,擴(kuò)大藝術(shù)的影響力,正如《唐宮夜宴》一樣,讓更多的大眾了解到唐代的盛世場景,同時也要注意在運(yùn)用及使用的過程中避免失去了藝術(shù)本身的意蘊(yùn)。另外一面,技術(shù)在發(fā)展過程中,由于也涉足藝術(shù)領(lǐng)域,使得技術(shù)插上藝術(shù)的翅膀而更具審美感受力,但是同樣和硬幣的兩面一樣,在技術(shù)使用的過程中,一定要使它使如虎添翼,通過兩者的結(jié)合達(dá)到事倍功半的效果,而不**是運(yùn)用科技和視覺效果堆積出來的所謂的“藝術(shù)作品”,當(dāng)然,我們現(xiàn)在所處的現(xiàn)實生活,無疑是一個以電子科技為媒介的現(xiàn)狀,正如克勞絲所界定的“后媒介性”,他即是說明了當(dāng)前藝術(shù)作品中存在的大量照片和影像的狀態(tài)。在整體的文化中他們變得無處不在,我們?nèi)粘I钜?..
單純記憶舞蹈藝術(shù)的知識點,就極少的幾個關(guān)鍵詞把握好就可以了,這種題也幾乎不可能單獨(dú)拿出來考試。但作為學(xué)習(xí)電影專業(yè)來說,更需把握的是電影與舞蹈的結(jié)合以及交叉的地方,比如,“舞臺紀(jì)錄片”、“歌舞片”等等,這個放在明天的內(nèi)容里。舞蹈藝術(shù)的關(guān)鍵點:1.定義:人的身體——表現(xiàn)工具,藝術(shù)加工——表現(xiàn)手段,通過流動性動作——表達(dá)感情,反映社會生活。2.分類:生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈,古典舞、民族舞、現(xiàn)代舞。3.特征:形象性、抒情性、***性、**性特別注意抒情性和***性,舞蹈對于表達(dá)某些特定感情(真實、執(zhí)著、純樸、激越等)和表現(xiàn)某些特定題材(勞動、愛情、戰(zhàn)斗)比起其他藝術(shù)來有更強(qiáng)的藝術(shù)審美力和***力。...
**近,小印了解到“全球第三根”神秘金屬柱又一次神秘的降臨,地點是在美國的加州山頂,是繼猶他州沙漠出現(xiàn)后、羅馬尼亞山頂出現(xiàn)后,加州的山頂也成為媒體討論的熱點之一。在**也不知道這到底是人為創(chuàng)造的藝術(shù)品還是來自外太空的外星之物時,美國的一個藝術(shù)團(tuán)體便開始博取大眾的眼球,宣稱這神秘的金屬柱是其中一個新潮藝術(shù)家所創(chuàng)造的裝置藝術(shù)。但其到底歸屬于誰現(xiàn)在也沒有一個確切的答案。小印是認(rèn)為這神秘的金屬棒應(yīng)該是屬于美國的藝術(shù)團(tuán)體,是其團(tuán)體中藝術(shù)家所創(chuàng)造的裝置藝術(shù)。那什么是裝置藝術(shù)?裝置藝術(shù)又是表達(dá)了什么呢?裝置藝術(shù)的誕生,是因為藝術(shù)家對藝術(shù)進(jìn)一步的理解與創(chuàng)造,還是對大眾進(jìn)行視覺的影響,對大眾眼球的定格?...
-------傳遞生活的藝術(shù)-------▼近年來有很多人關(guān)心藝術(shù)品金融化的問題,對于藝術(shù)品質(zhì)押方面也十分關(guān)注。到底藝術(shù)品質(zhì)押是指什么?在國內(nèi)有沒有發(fā)展開來?遇到的問題又有什么呢?近幾年有一些朋友在推進(jìn)藝術(shù)品的金融化,在推進(jìn)過程中,確實有很多難題橫在面前,至今也沒有得到**,其中提到比較多的是藝術(shù)品的質(zhì)押。藝術(shù)品的質(zhì)押我認(rèn)為主要指兩方面,藝術(shù)品的典當(dāng)和藝術(shù)品的銀行*****。九十年代創(chuàng)辦藝術(shù)品拍賣以后,很多人認(rèn)為接著就應(yīng)該是藝術(shù)品典當(dāng)行。但是二三十年過去了,拍賣行產(chǎn)業(yè)做起來了,但是藝術(shù)品的典當(dāng)行,或者說典當(dāng)行的藝術(shù)品業(yè)務(wù)至今沒有發(fā)展起來。因為大多數(shù)典當(dāng)行規(guī)模小,實力弱。而藝術(shù)品在二三十...
是人類的思想行為、意識和所有活動的痕跡。在舊石器時代,人類還在經(jīng)歷晚期智人的**后一次進(jìn)化時,就已經(jīng)留下了證據(jù),標(biāo)識人已經(jīng)成其為人,這就是洞窟壁畫,向我們表明人是“語言與圖像的動物”。但是很可惜,當(dāng)人類慢慢學(xué)會使用簡化了的圖像記號,進(jìn)而再度簡化成文字符號來記錄語言之后,人類中間的大多數(shù)成員逐漸喪失(或者被剝奪)了圖像的能力,一別就是1萬年。但是**近圖像時代突然回來了,當(dāng)1995年互聯(lián)網(wǎng)普遍使用之后,當(dāng)2003-05年新媒體(社交媒體)運(yùn)用以后,每個人都可以用移動終端(如手機(jī))來記錄圖像、處理圖像,傳輸圖像,并使用越來越多的圖像來寄托和表達(dá)自我及同類。這樣的一個信息時代,不*圖像占據(jù)了...
通過改造空間重新建構(gòu)視覺感受,使各個元素都表達(dá)出藝術(shù)家的思想。“感知派”則從視覺和感官入手,通過使用多方位的感覺和感官去傳遞信息。而裝置藝術(shù)也逐漸變成了對聽覺、觸覺、嗅覺等多種感知***的綜合體藝術(shù)?!凹夹g(shù)派”是物理技術(shù)、新媒體、新電子科技共同合成完成的裝置藝術(shù),是目前裝置藝術(shù)派別中所發(fā)展**快、花樣**多的,也是在展覽中**吸引眼球的作品。在藝術(shù)的發(fā)展中,裝置藝術(shù)家已經(jīng)從開始對環(huán)境的理解轉(zhuǎn)變?yōu)閷Νh(huán)境的創(chuàng)造,新技術(shù)的出現(xiàn)使藝術(shù)家自身成為環(huán)境的創(chuàng)造者。將自身對藝術(shù)的理解,對環(huán)境的認(rèn)知,一并加入到環(huán)境中,創(chuàng)造出屬于藝術(shù)家的裝置藝術(shù)世界。裝置藝術(shù)獨(dú)特的魅力其實裝置藝術(shù)真正的魅力是在每一個欣賞...
或者說不同的書像類型建構(gòu)了不同的書體;書體變化*****的表征了書像的變化,或者說書像的多樣性***表征為書體的多樣性。那么,什么是書體呢?“書體”類似“文體”,意指不同的造型范式。文體猶如語言的小筑,就像北京的四合院、上海的石庫門、江南的白墻黛瓦、湘西的吊腳樓……皆緣自不同材質(zhì)的不同建筑造型。書體同樣如是,意指不同的筆墨造形,可名之為“書寫筆墨的小筑”。虞世南將書體稱之為“文字經(jīng)藝之本”,就書藝史來看不能說沒有道理。例如秦漢“隸變”,堪稱書寫成為藝術(shù)的真正開端,此前的大篆變小篆主要是字體的簡化,而字體繁簡之變不同于書體之變,更不必說再往前的甲骨和金文,小篆之前的古文純實用而已。換言之...
畢加索之所以被稱為天才,一部分原因正是因其作品的豐富內(nèi)涵。在影片拍攝結(jié)束后,畢加索銷毀了在此期間創(chuàng)作的全部作品,這讓該影片更為珍貴?!懂吋铀鞯拿孛堋冯娪皠≌张c《畢加索的秘密》中展現(xiàn)一系列作品的創(chuàng)作過程不同,《戴珍珠耳環(huán)的少女》著重講述了同名世界名畫背后的故事。揚(yáng)·維米爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》,布面油畫,×39cm,1665年雖然故事本身是由畫作遐想構(gòu)思而成的,但這并不妨礙人們對它的喜愛。影片中每一幀畫面都像一張風(fēng)景畫,濃烈的色彩配合細(xì)膩的情感讓人不禁開始幻想藝術(shù)家的創(chuàng)作場景?!洞髡渲槎h(huán)的少女》電影劇照用劇情節(jié)奏體現(xiàn)創(chuàng)作過程是這類影片的特點,但這些大多是人們在其作品及訪談等材料的基礎(chǔ)上創(chuàng)...
《波西米亞狂想曲》劇照比起冗長的文字傳記,關(guān)于藝術(shù)家的影片更易被大眾接受。近年來,傳記電影越來越流行,這類影片將藝術(shù)濃縮在影片中,通俗易懂地介紹又不失其美感,拉近了人們與藝術(shù)之間的距離。近日正在上映的《波西米亞狂想曲》引發(fā)了一波緬懷熱潮。作為一部音樂類傳記電影,它用戲劇化的手法講述了皇后樂隊(Queen)主唱弗雷迪·莫庫里(FreddieMercury)的搖滾傳奇故事。男主角拉米·馬雷克(RamiMalek)也憑借該電影獲得了第91屆奧斯卡金像獎**佳男主角獎?!恫ㄎ髅讈喛裣肭冯娪皠≌崭ダ椎稀つ獛炖飳鴥?nèi)的觀眾來說并不算是耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)家,而藝術(shù)類影片的魅力就在于即使面對陌生的藝術(shù)家...
六、名校眾多此外這里還有數(shù)量不少的名校,不僅排名靠前含金量高,而且人文關(guān)懷也做的很好,在這里學(xué)習(xí)可以享受很不錯的氛圍,大家的學(xué)習(xí)基本上不會有生活上的煩惱,可選擇的學(xué)校很充足。七、就業(yè)方便**后就是在就業(yè)上,首先就為留學(xué)生提供了很不錯的實習(xí)環(huán)境,大家可以積累下足夠的經(jīng)驗,然后就是提供的就業(yè)選擇,可以在本地找工作獲取去往其他國家求職,回國也有優(yōu)惠政策。留學(xué)條件1.赴奧德語簽證:無申請時間限制,全年可申請;2.奧音樂院校:無申請時間限制,全年可申請;3.奧高等??茖W(xué)校:每年報名到9月及2月止,個別院校招生名額有限,招滿即停;4.奧公私立大學(xué)MBA:私立大學(xué)MBA無申請時間限制,全年可申請,公...
二胡是我國獨(dú)具魅力的拉弦樂器。它既能表現(xiàn)深沉、悲涼的情緒,又能描寫愉快、悠揚(yáng)的意境,音色接近人聲,情感表現(xiàn)力豐富,許多***的二胡作品流傳至今。本期藝術(shù)微課堂,讓我們跟隨中國戲曲學(xué)院副院長、***胡琴表演藝術(shù)家、教育家宋飛老師一起賞聽二胡名曲,感受二胡藝術(shù)的韻與美。知識點回顧1、二胡音樂有什么特點?由于二胡是弦樂器,聲音醇厚優(yōu)美,酷似人聲,又具有歌唱性,可以表現(xiàn)人說話時的抑揚(yáng)頓挫和歌唱情緒。2、在中國近代音樂史的百年發(fā)展中,劉天華和華彥鈞為開拓和發(fā)展民族音樂做出了巨大貢獻(xiàn),他們所創(chuàng)作的二胡作品是經(jīng)典傳統(tǒng)的組成部分。**開放之后,二胡音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)多元化發(fā)展,涌現(xiàn)出大量的協(xié)奏曲、敘事曲、...
在這之后人類社會的運(yùn)作方式會不會有一個大的改變?我不知道多大,但是相信是有改變的。明年、后年的世界會是怎樣的,我也不知道,但我不覺得會一下回到以前,因為以前出了問題,這個世界才呈現(xiàn)這樣的狀態(tài)。說到藝術(shù)與多媒體、網(wǎng)絡(luò)的關(guān)系,新型媒介只是社會發(fā)展出來的形式而已,電影產(chǎn)生的時候就像我們現(xiàn)在面對網(wǎng)絡(luò)世界一樣,戲曲、舞蹈、歌劇,在歷史長河里面會受到它的影響和沖擊,但是并沒有被徹底關(guān)閉掉,因為每個藝術(shù)表現(xiàn)形式有自己的價值。能吃東西不等于就不需要聞東西??淳W(wǎng)絡(luò),看手機(jī),幾秒鐘、十秒鐘的短視頻,也挺有意思的,不是沒有價值和存在的意義,但永遠(yuǎn)不會代替我們的戲劇或者舞蹈或者音樂,因為這些感官在我們身體中永...
”書像及其書意與所書之文的這一血肉聯(lián)系,在本質(zhì)上決定了書藝和繪畫的根本不同,盡管它們都是圖像藝術(shù),盡管它們都是筆墨造像。用梅洛-龐蒂的話來說,后者不過是一層“存在的薄皮”。所謂“存在的薄皮”,意味著繪畫之畫意止于“皮相之見”,游離“皮相”的一切解讀和見解都不屬于畫之本體,只能充任“皮相”的主觀演繹。書藝圖像則完全不同,它是存在的本根、存在的所有,因為它使用的觸媒是文字,文字所表現(xiàn)的是語言,而“語言乃是家園。我們依靠不斷穿越此家園而到達(dá)所是”。也就是說,當(dāng)我們觀賞書藝圖像時,并不**止于書像表面,所書作品的文意也會被“看”到,盡管此時的字像屈從于書像、文意被書意遮蔽得模糊不清。這就是語言...
《抽象:設(shè)計的藝術(shù)》劇集海報Netflix拍攝的《抽象:設(shè)計的藝術(shù)》(Abstract:TheArtofDesign)就是這類群像影片的**,它被譽(yù)為是其紀(jì)錄片的***之作。它的成功之處不**是因為內(nèi)容豐富,更因為它別具匠心的設(shè)計:通過剪輯手法和視覺***的配合,使不同領(lǐng)域的設(shè)計師的故事和諧地融為一體。正是這種藝術(shù)的表現(xiàn)手法,讓這部作品得到了升華?!冻橄螅涸O(shè)計的藝術(shù)》劇照=========「不止藝術(shù)家生平」傳記影片不*可以通過介紹藝術(shù)家生平向其致敬,還可以從藝術(shù)創(chuàng)作的角度側(cè)面進(jìn)行烘托。藝術(shù)家的創(chuàng)作過程也是其作品的重要組成部分。比起平鋪直敘的實時記錄,運(yùn)用不同的藝術(shù)手法進(jìn)行編輯后的創(chuàng)作過...
法國阿維尼翁戲劇節(jié)奧地利布雷根茨音樂節(jié)上海表演藝術(shù)新天地阿那亞戲劇節(jié)“相約北京”國際藝術(shù)節(jié)烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)中國香港藝術(shù)節(jié)程輝文藝評論家、藝術(shù)節(jié)展策劃人沈林**戲劇學(xué)院博士生導(dǎo)師沈偉舞蹈家、畫家、導(dǎo)演田浩江iSING!Suzhou國際青年歌唱家藝術(shù)節(jié)創(chuàng)設(shè)人兼藝術(shù)總監(jiān)易立明北京大華城市藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)、北京人民藝術(shù)劇院舞美設(shè)計于海中國國際管樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、原***軍樂團(tuán)團(tuán)長一年多來,**讓全世界的表演藝術(shù)遭受了沉重打擊。在中國,近幾年以邀請國際表演藝術(shù)作品來華為主要形式的藝術(shù)節(jié)展熱潮,被動地歸于平靜。盡管有種種不便,中國的藝術(shù)領(lǐng)域仍然在盡可能充分利用資源逆勢重啟,恢復(fù)元?dú)?,在“安全”和“豐富”之間...
有的則是完整的陳設(shè),馬桶、洗手盆、水龍頭一應(yīng)具全,這系列作品顛覆了造形與素材之間的連結(jié)性,柔軟的可攜式房子,引發(fā)無盡的鄉(xiāng)愁與情懷。#03雨屋雨屋,RandomInternational,這個展應(yīng)該很多人都聽過了,2012年在倫敦***展出,2013年在紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館亮相。在中國上海的余德耀藝術(shù)館也曾展出過。《雨屋》的創(chuàng)作歷經(jīng)4年時間,作為美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館生態(tài)主題展覽的一部分,雨屋設(shè)在了館中一個100平方米左右的昏暗房間里。雨屋裝置是由水、注塑貼磚、電磁調(diào)節(jié)閥、定制軟件、3D追蹤攝像頭、鋼梁、水處理系統(tǒng)、格柵地板組成的?,F(xiàn)場別看大雨如注下個不停,因為是循環(huán)使用,每分鐘《雨屋》使...
工業(yè)設(shè)計:工業(yè)設(shè)計是以工學(xué)、美學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)為基礎(chǔ)對工業(yè)產(chǎn)品進(jìn)行的設(shè)計,其理念是“在符合各方面需求的基礎(chǔ)上兼具特色”。工業(yè)設(shè)計在企業(yè)中有著廣闊的應(yīng)用空間。***的汽車、手機(jī)、電腦市場中,各企業(yè)越來越關(guān)注其設(shè)計問題。多媒體設(shè)計:多媒體設(shè)計,也叫多媒體藝術(shù)設(shè)計,就是利用多媒體,以計算機(jī)為中心的多種媒體作為工具來設(shè)計作品,這些媒體包括文本、圖形、動畫、靜態(tài)視頻、動態(tài)視頻和聲音等。多媒體設(shè)計專業(yè)主要為影視和多媒體等行業(yè)培訓(xùn)專業(yè)人才,包括商業(yè)廣告和電影電視等制作。三、英國藝術(shù)設(shè)計專業(yè)大學(xué)推薦1.英國皇家藝術(shù)學(xué)院皇家藝術(shù)學(xué)院,成立于1837年,坐落于英國倫敦,是全球***的全研究制藝術(shù)院校(無本科教育...
打開了電影的新篇章,以2021年新春賀歲電影《哪吒重生》來講,3D電影對于21世紀(jì)的我們來說已經(jīng)是司空見慣的事,在整部影片中,我們都是處于一個局外人的身份,觀看影片中的主角等發(fā)生的事情,但是由于3D的出現(xiàn),使得我們在觀看影片是能夠感受到身臨其境,仿佛置身于影片的場景中,電影中的武打場面、動作設(shè)計和場景設(shè)計等等,使人感受到朋克那種重金屬的風(fēng)格,整個畫面在表現(xiàn)按東方韻味的同時又極富科技感與未來感,觀者在觀看時,能夠感受到建模帶來的快樂和視覺沖擊力,影片實際上也是以傳統(tǒng)的哪吒內(nèi)核,不過它是使神話人物活了下來,放在一個近代架空的背景下重新演繹,表現(xiàn)主人公在不同時代延續(xù)下來的故事。在觀看過程中,...
即將不可見的、想象中的、記憶中的、心理的字形、字像變?yōu)榭梢姷摹⒗硐氲奈淖謱嵈?。如此看來,所謂書像或書寫藝術(shù),就是想象中的字像的實現(xiàn),也是書家們理想書像之達(dá)成。將書寫和書像認(rèn)定為文字或字像的實現(xiàn),還需要探討它們和語言的關(guān)系,因為后者既是前者的對象,也是前者的由來,二者關(guān)系在很大程度上影響了書藝的特征。德里達(dá)將文字稱為“能指的能指”,同時又借用盧梭的觀點將文字稱為“言語替補(bǔ)”,兩種說法大體一致。就“能指”本身而言,索緒爾所下的定義是“聲音的形象”。請注意:這是一個偏正詞組,意味著“聲音”是它的物性載體,“形象”即不可見的“心象”,屬于“載意之象”,也可以簡稱為“意象”。就此而言,索緒爾的“...
所謂的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營戰(zhàn)略即在一定的時期內(nèi)對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的運(yùn)作與營銷進(jìn)行全局性的藝術(shù)策劃,運(yùn)用人的智能,對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營即將進(jìn)行的事情進(jìn)行合理的預(yù)測、分析,使之能更加有效的完成。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營戰(zhàn)略策劃的內(nèi)涵屬性實際上就是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營的藝術(shù)策劃,在藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營之前,通過一些市場數(shù)據(jù)調(diào)查,對藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營實踐活動所做的構(gòu)思、計劃、設(shè)想、假設(shè)、預(yù)測等活動是藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營戰(zhàn)略的具體表現(xiàn)形式,它的出現(xiàn)就是為了協(xié)助藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的運(yùn)營,幫助其順利、有效地完成,達(dá)到所要實現(xiàn)的目標(biāo)。藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營戰(zhàn)略是一種藝術(shù)策劃手段,它在其自身的發(fā)展過程中,隨著藝術(shù)產(chǎn)業(yè)運(yùn)營經(jīng)驗的不斷累積與增加、社會文明的進(jìn)步、科學(xué)的飛躍,而不斷向前進(jìn)步著...