蘇繡在藝術上形成了圖案秀麗、色彩和諧、線條明快、針法活潑、繡工精細的地方風格，被譽為"東方明珠"。蘇繡歷史悠久。1956年蘇州虎丘塔發(fā)掘的4塊宋代刺繡經(jīng)帙，運用平搶、鋪針、接針、施毛針等多種針法刺繡的花草圖案，色彩鮮明，古樸大方?？梢娞K州刺繡品在1000多年前的北宋初期，不但針法豐富多采，而且已經(jīng)***應用。宋代以后，隨著江南經(jīng)濟的繁榮，繪畫與刺繡互相影響，促使刺繡技藝競相媲美。據(jù)記載，當時蘇州有一條"繡線巷"，集中了不少志門為刺繡制作花線的作坊，能染制八九十種色澤的花線，加上每**分各種深淺層次，合計達700種之多，真是萬紫千紅各色俱全了。明清之際，在上海"顧繡"的推動下，使蘇繡的風格與技法日臻完美，具有用色和諧文靜，不露生硬跳動痕跡，行針平勻熨貼，毫無參差之處。乾隆時所修《上?？h志》載："蘇繡之巧，寫生如畫，他處所無，小民亦習糊口，略與紡織等。其法劈絲為之，針細如毫發(fā)"。那時蘇州、上海等地凡經(jīng)銷刺繡品的商店都叫顧繡莊，蘇州有"繡市"之稱，并涌現(xiàn)了一批名家，如：蔡群秀、沈英、朱心柏、沈壽等，其中萬以沈壽*****。沈壽，江蘇吳縣人，她7歲弄針，8歲學繡，座年48歲。曾任清末工商部工藝局繡工科的總教習。電腦繡花軟件進行電腦編程的方法來設計花樣及走針順序。德城區(qū)質(zhì)量繡花銷售誠信經(jīng)營

    繡品主要以刺繡日用品和刺繡欣賞品為主，為了繼承宋代閨繡這一傳統(tǒng)工藝，1954年冬，開封成立了由7人組成的汴繡合作組，這便是當今開封汴繡廠的前身?！般昀C”一名正是由此時采用賈子云(原開封市統(tǒng)戰(zhàn)部長)的建議而命名的。七人組成立以后，新老藝人在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎上，錄蹤探微，博采眾家之長，反復試驗，在傳統(tǒng)的以平針為主的技藝之上，又創(chuàng)新了散針、亂針、滾針、水紋蒙針等幾十種針法。多種針法的交替使用，不*能把陰陽遠近一一表現(xiàn)出來，而且表現(xiàn)內(nèi)容豐富，富有立體感。汴繡針法既長于刺繡花鳥蟲魚飛禽走獸，又善于創(chuàng)作氣勢磅礴的山水圖景，刻畫人物形象更是細致傳神。繡品既具有蘇雅潔活潑的風格，又具有粵繡明快豪放的特點。1956年合作組轉化為合作社，1958年***家汴繡國有企業(yè)----開封汴繡廠正式成立。通過對河南民間刺繡及末繡工藝的挖掘、搜集、整理、研究，同時向其它繡派學習借鑒，使汴繡在紀承末繡的基礎上又有所發(fā)展，技巧和藝術效果都達到了新的水準。以北宋首都開封為體裁的《清明上河圖》的成功繡制使開封刺繡行業(yè)進入第二高潮。1959年汴繡《清明上河圖》精心繡成，并作為國慶十周年獻禮，陳列在人民大會堂，它以針代筆，以線代暈。德城區(qū)質(zhì)量繡花銷售誠信經(jīng)營宋代繡花之發(fā)達，由于當時朝廷獎勵提倡之故。

    中國臺灣雇故宮博物院*有一幅作品，由作品觀之，仍承繼宋代遺風。元人用絨稍粗，落針不密，不如宋繡之精工。明代的染織工藝，至宣德間始變發(fā)達。繡花始于嘉靖年間上海顧氏露香園，以繡傳家，名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟，深通六法，遠紹唐宋發(fā)繡之真?zhèn)?。摹繡古今名人書畫,劈絲配色,別有秘傳,故能點染成文,所繡山水人物花鳥,無不精妙,世稱露香園顧氏繡,蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。繡花顧繡針法，**主要繼承了宋代**完備之已成繡法，更加以變化而運用之，可謂集針法之大成。用線主要仍多數(shù)用平線，有時亦用捻線，絲細如發(fā)，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋繡所能比擬。同時又使用中間色線，借色與補色，繡繪并用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅斗雞尾毛，薄金、頭發(fā)均可入繡別創(chuàng)新意，尤其利用發(fā)繡完成繪畫之制作，于世界染織史上從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之繡花技術。清代繡花，多為宮廷御用的繡花品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣，經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個織繡作坊，照樣繡制，繡品極工整精美。除了御用的宮廷繡花，同時在民間先后出現(xiàn)了許多地方繡。

    針腳整齊、摻色輕柔、虛實合度、變化豐富，具有濃郁的地方色彩。繡制一般為被面、枕套、衣、鞋及畫屏等。蜀繡盛唐時期已有記載。清初藝人們又吸取了顧繡的長處（清朝末年成者尚有幾家打著顧繡鋪名的作坊），以及長針刺繡而后扎針的民間繡法。蜀繡用成都地區(qū)練染的各色散線（較粗松的絲線）或絲線（較細緊的絲線）繡制于本地所造綢緞上。由于選料、制作認真，成品工堅、料實、價廉，長期以來行銷于陜西、山西、甘肅、青海等省，頗受歡迎。出品多衣裙、被面、枕套、帳幔、鞋帽等實用服飾品。花紋取材，由藝人們根據(jù)民間吉慶詞句或流行式樣，自行描繪繡制。也有部分作品兼用蘇繡構圖布局及運針設色方法。模仿繪畫章法構圖的純欣賞品繡畫較少，民間質(zhì)樸喜慶氣息濃厚。當時成都是生產(chǎn)蜀繡的中心。蜀繡早在晉代就被稱為"蜀中之寶"，而聞名于世，一千多年來，逐步形成針法嚴謹、片線光亮、針腳平齊、色彩明快等特點。傳統(tǒng)針法繡技近100種，常用的有30多種，如暈針、切針、拉針、沙針、汕針等等。各種針法交錯使用，變化多端，或粗細相間，或虛實繩索合，陰陽遠近表現(xiàn)無遺。這些傳統(tǒng)技藝既長于刺繡花鳥蟲魚等細膩的工筆，又善于表現(xiàn)氣勢磅礴的山水圖景，刻劃人物形象也逼真?zhèn)魃?。蜀繡與蘇繡、湘繡、粵繡齊名，為四大名繡之一，是悠久歷史傳統(tǒng)的刺繡工藝品之一。

    多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。繡花新采用的底本質(zhì)材，則為當時流行的織品，如織成“***大宜子孫”、“長樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無論圖案或留白，整幅都用細密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。傳世及出土的唐代繡花，與唐代宗教藝術有著密切的關系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)之繡帳靈鷲山釋迦說經(jīng)圖，日本奈良國立博物館所藏釋迦說法圖等，都與當對佛敦隆盛的信仰，有直接關聯(lián)。此時繡花技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉變運用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質(zhì)料亦不限于錦帛和平絹。繡花所用圖案，與繪畫有密切關系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為繡花圖樣，構圖活潑，設色明亮。使用微細平繡之繡法，以各種色線和針法之運用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術，也是唐繡獨特的風格。至于運用金銀線盤繞圖案的輪廓。蘇繡在藝術上形成了圖案秀麗、色彩和諧、線條明快。德城區(qū)質(zhì)量繡花銷售誠信經(jīng)營

明代的染織工藝，至宣德間始變發(fā)達。德城區(qū)質(zhì)量繡花銷售誠信經(jīng)營

    加強實物之立體感，更可視為唐代繡花的一項創(chuàng)新。唐以前之繡品，多為實用及裝飾之用，繡花內(nèi)容與生活上的需要和風俗有關。宋代繡花之作，除為實用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當時**高的藝術表現(xiàn)，至宋更及于絲繡，書畫風格直接影響到繡花之作風。歷代迄清各時代之繡畫與繪畫應有不可分離之關系。宋代繡花之發(fā)達，由于當時朝廷獎勵提倡之故。據(jù)《宋史·職官志》載，宮中文繡院掌纂繡?；兆谀觊g又設繡畫專科，使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發(fā)展至**高境界，并由實用進而為藝術欣賞，將書畫帶入繡花之中，形成獨特之觀賞性繡作。為使作品達到書畫之傳神意境，繡前需先有計劃，繡時需度其形勢，乃趨于精巧。構圖必須簡單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無論有無圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細者，為之設色精妙光彩射目。山水分遠近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動之情，花鳥極綽約讒唼之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風，蓋至此乎”。此段描述，大致說明了宋繡之特色。元代繡品傳世極少。德城區(qū)質(zhì)量繡花銷售誠信經(jīng)營

慶云縣崔口鎮(zhèn)勝英繡花廠致力于紡織、皮革，是一家生產(chǎn)型的公司。公司自成立以來，以質(zhì)量為發(fā)展，讓匠心彌散在每個細節(jié)，公司旗下繡花制造，繡花加工，繡花銷售，繡花加工服務深受客戶的喜愛。公司將不斷增強企業(yè)重點競爭力，努力學習行業(yè)知識，遵守行業(yè)規(guī)范，植根于紡織、皮革行業(yè)的發(fā)展。在社會各界的鼎力支持下，持續(xù)創(chuàng)新，不斷鑄造***服務體驗，為客戶成功提供堅實有力的支持。