這種原始思維注重綜合、聯(lián)系和感性，也具有強(qiáng)烈的神秘色彩，其邏輯區(qū)別于線性的因果律。在各文化的早期神話、原始部落的交感巫術(shù)中，能夠發(fā)現(xiàn)這種原始思維的蹤跡。在勞動實(shí)踐的過程中，人類思維變得更重分析、判斷和理性，原始思維的神秘性逐漸被消解、淡化，而其綜合、聯(lián)系和感性的特點(diǎn)則轉(zhuǎn)而在審美性中得到保留和顯現(xiàn)。關(guān)于藝術(shù)起源的學(xué)說，以游戲說、巫術(shù)說和勞動說為**。游戲說的代表人物有康德、席勒和斯賓塞，巫術(shù)說的**是雷納克和弗雷澤，勞動說的**則是馬克思。斯多葛學(xué)派有一部分人認(rèn)為”美是那具有合適的比例與誘人的色彩的東西“。鐘樓區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)

形式二在許多時(shí)代中，或與藝術(shù)品的內(nèi)容相反，或與內(nèi)容并駕齊驅(qū)，或凌駕于內(nèi)容之上，但像在20世紀(jì)這般受到偏重，還是前所未見；形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞；形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的一項(xiàng)特征；形式五則在19世紀(jì)末使人感到興趣。 [6]藝術(shù)的審美性藝術(shù)具有審美性。從現(xiàn)代的定義來看，藝術(shù)的審美性是指藝術(shù)品具有的能引發(fā)人的美感、可以被欣賞的屬性，它來自具有形式性特征的人造工具及其產(chǎn)品給人帶來的便利感和舒適感，也是原始思維及其轉(zhuǎn)化的結(jié)果。此外，在中西方古代，“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。鐘樓區(qū)附近藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢與之相對的，則是元素、成分或整體中的各個(gè)部分。

作為構(gòu)成藝術(shù)生產(chǎn)活動完整性的重要環(huán)節(jié)，藝術(shù)的接受與消費(fèi)在觀念上提出了對產(chǎn)品的要求，這種觀念上的動機(jī)、目的，會反過來影響藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中考慮自己的藝術(shù)作品將被哪一社會群體所接受。針對這一結(jié)構(gòu)，曾有多位理論家給出解釋圖式，如德國接受美學(xué)家伊瑟爾提出了“隱含的讀者”的概念，區(qū)分了作為預(yù)想接受的讀者角色和作為結(jié)構(gòu)創(chuàng)建的讀者角色，堯斯將伽達(dá)默爾的“視域”說發(fā)展為“期待視野”這一概念，還有**的《在延安文藝座談會上的講話》明確談到“普及”與“提高”的關(guān)系等等。

但既要展示內(nèi)在思想又要避免外在形式，仍是長久的難題，那些被看成是觀念藝術(shù)的作品，多是在美術(shù)館和其他公眾場合展出一些臨時(shí)性的裝置，例如隨便堆放一些木頭、磚塊或其他雜物，有一個(gè)例子是在美術(shù)館中展出一個(gè)巨大的鳥籠，里邊有些活的鳥和其他物品，另有一個(gè)概念藝術(shù)團(tuán)體則是一些從事隨筆寫作的人。代表人物有約瑟夫·庫蘇斯（Joseph Kosuth）、邁爾·波施納（MeI Bochner）和漢納·道波溫（Hanne DarbOven）等人。（5）過程藝術(shù)（Process art），認(rèn)為藝術(shù)的制作過程比事先的構(gòu)思重要，體驗(yàn)時(shí)間流逝勝于觀看靜止和持久的物體，力圖表達(dá)瞬間即逝的短暫存在，此種藝術(shù)多使用易于體現(xiàn)時(shí)間變化的軟性材料，**初的來源是波洛克和德庫寧在創(chuàng)作中隨意滴濺顏料的偶然性，創(chuàng)作過程多是作者對展出材料的任意改變。代表人物是羅伯特·莫里斯（Robert Morris），他的一件作品是在展廳里堆放一些沒有任何價(jià)值的混雜材料。他每天去改變這些材料的放置狀態(tài)，到展覽結(jié)束時(shí)就將這些東西收起來扔掉。此外，在中西方古代，“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。

除了上述外在因素，過分理性兒和科技化是促使藝術(shù)方向發(fā)生轉(zhuǎn)變的內(nèi)在原因。需知人類的精神世界和自然生態(tài)一樣，既變化萬端又相互平衡，如果其中某仲囚幸過分發(fā)展，就會有相反的力量來克服它。如果科學(xué)對藝術(shù)干預(yù)大多，就會有反科學(xué)的力量出現(xiàn)。 [1]價(jià)值觀1980年代以后，以美國為中心，后現(xiàn)代藝術(shù)已經(jīng)風(fēng)起云涌，成為新的世界性的藝術(shù)潮流。綜合地看這些藝術(shù)現(xiàn)象，可以明顯感知新的價(jià)值觀成長，它在以下幾個(gè)方面：（1）不求純粹，當(dāng)代藝術(shù)不局限于視覺形式，語言文字、音樂戲劇、大眾傳媒。數(shù)碼影降、聲光電化，只要能傳達(dá)特定信息，就無所不用，繪畫超越平面限制，雕塑結(jié)合風(fēng)景和建筑，展出場地也不局限在畫廊扣博物館，在當(dāng)代西方，所謂視覺藝術(shù)已經(jīng)與其他門類藝術(shù)難分準(zhǔn)解。分類具有有限性，分類作為人為的劃分，體現(xiàn)人對世界的認(rèn)識，而各種門類間總是存在滲透、越界和互相轉(zhuǎn)化。鐘樓區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)

“形式”的第四種含義，由亞里士多德提出，意指某一種對象之概念性的本質(zhì)，或者說共相。鐘樓區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)

現(xiàn)代比較現(xiàn)代藝術(shù)圖“冰起于水而寒于水，青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。后現(xiàn)代主義是起源于現(xiàn)代主義內(nèi)部的一種逆動，是對現(xiàn)代主義純理性的反叛，終日面對冷漠呆板的設(shè)計(jì)人們已感到厭倦，它表達(dá)了人們對于具有人性化，人情味產(chǎn)品需求的心聲?，F(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義在風(fēng)格上更是兩個(gè)極端，但在諸多方面互有異同。例如哈桑在《后現(xiàn)代主義轉(zhuǎn)向》中對二者的部分進(jìn)行了如下比較： [2]哲學(xué)上現(xiàn)代主義是以理性主義、現(xiàn)實(shí)主義作為哲學(xué)基礎(chǔ)，而后現(xiàn)代主義則是以浪漫主義、個(gè)人主義為哲學(xué)基礎(chǔ)。鐘樓區(qū)特色服務(wù)藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)

江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司在同行業(yè)領(lǐng)域中，一直處在一個(gè)不斷銳意進(jìn)取，不斷制造創(chuàng)新的市場高度，多年以來致力于發(fā)展富有創(chuàng)新價(jià)值理念的產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn)，在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)中始終保持良好的商業(yè)口碑，成績讓我們喜悅，但不會讓我們止步，殘酷的市場磨煉了我們堅(jiān)強(qiáng)不屈的意志，和諧溫馨的工作環(huán)境，富有營養(yǎng)的公司土壤滋養(yǎng)著我們不斷開拓創(chuàng)新，勇于進(jìn)取的無限潛力，中鑒供應(yīng)攜手大家一起走向共同輝煌的未來，回首過去，我們不會因?yàn)槿〉昧艘稽c(diǎn)點(diǎn)成績而沾沾自喜，相反的是面對競爭越來越激烈的市場氛圍，我們更要明確自己的不足，做好迎接新挑戰(zhàn)的準(zhǔn)備，要不畏困難，激流勇進(jìn)，以一個(gè)更嶄新的精神面貌迎接大家，共同走向輝煌回來！